关于浅谈奥尔夫音乐教育与幼儿园教育活动的融合的解读

　　奥尔夫音乐是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐体系之一。是德国著名音乐大师卡尔奥尔夫创立的一种音乐教育体系，它是一种综合性的音乐艺术教育，以音乐为主线，将语言、舞蹈、美术、戏剧等元素结合起来，对于启迪幼儿心智、健全幼儿人格有积极作用，对于培养幼儿即兴创造能力、协调能力、团队意识有很大的帮助。其教育形式欢快，易于被幼儿接受。创立至今半个多世纪一直长盛不衰，在西方发达国家，它是被作为幼儿早期必修课程而进行的普及教育。奥尔夫音乐教育体系近年来被介绍到我国，引起了幼儿音乐教育工作者的极大兴趣，并开始被运用于幼儿园的音乐教学中。2006年8月我园成为了由中央教科所主持的《幼儿英语&奥尔夫音乐艺术整合教育》课题的第一批的实验园。一年来，通过不断学习、实践、反思，我对奥尔夫音乐教学有了更新的认识与了解。奥尔夫音乐教育活动不是孤立地进行的，在课题实施的过程中，我能通过实践活动去领悟奥尔夫音乐教育的理论和精髓，灵活有效地将奥尔夫音乐活动融入到日常生活中，与幼儿园各项活动相互渗透、有机融合，促进幼儿全面发展。以下是本人在这方面的尝试和探索。

　　一、掌握幼儿心理特点，将奥尔夫音乐教育融于日常生活之中

　　幼儿园的生活活动包括进餐、午睡、入厕等，是幼儿一日生活的重要组成部分，奥尔夫音乐活动对于幼儿身心发展有着不可替代的作用，所以它不仅在上课时进行，也可以在幼儿进园后的日常生活中进行，使幼儿经常生活在音乐环境之中，通过合理的安排，不仅可以减少幼儿的等待时间，还有利于各个活动环节过渡紧凑,避免教师过多的说教，同时能丰富幼儿的音乐经验。

　　1、在日常生活中渗透音乐欣赏活动，提高幼儿的审美情趣。

　　在日常生活各环节，我会根据孩子的年龄特点，选择不同风格的乐曲让幼儿欣赏。例如：早晨，幼儿会带着不同的情绪来到幼儿园，我会播放孩子们熟悉和喜欢的，轻松愉快的音乐，使幼儿一入园就进入了一个宁静舒适的环境中；集体活动前播放节奏鲜明的“步步高”、“美妙旋律”等乐曲，引导幼儿在有节奏的乐曲声中，有序的收放好游戏材料，做好活动前的准备。午餐时，让幼儿欣赏优美舒情的世界名曲，在轻松舒展的乐曲声中就餐，增强幼儿的食欲。午睡时，播放一些摇篮曲，让幼儿一进入寝室就感受到优雅宁静的气氛，从而使他们在甜美的旋律中进入梦乡。让他们在生活中，体验感知不同性质的乐曲，对于提高幼儿的审美情趣也很有帮助。

　　2、利用音乐游戏来扩充活动的内容，提高活动兴趣。

　　晨间活动时，我结合奥尔夫音乐活动中的空间游戏、时间游戏、游走游戏等，这样既锻炼了幼儿身体，又培养了动作的协调，发展节奏感及增添活泼愉快的欢乐气氛。户外活动结束或餐后散步时，我也没让孩子们闲着，而是边走边玩，如活动量较小的“木头人”、“引路者”等。午餐前、起床后或离园前，我组织幼儿开展一些不需要很大空间、活动量也不太大的指挥、节奏、倾听等游戏，既可以稳定幼儿情绪，又进一步提高了幼儿的认知力和表现力。

　　二、与环境教育相结合，提高幼儿活动的兴趣，享受创作的乐趣

　　在环境上，我也注意了对音乐的渗透。如在“音乐区”的墙饰中，我将每次奥尔夫音乐活动中的节奏卡、图谱、图片进行展示，既巩固了对知识的掌握，又激发了幼儿继续学习的兴趣。与此同时，我们也为幼儿提供了充分的活动机会，并积极地引导幼儿参与环境创设，充分发挥幼儿的主动性和创造性。在材料的投放上，我能根据教育目标与幼儿兴趣，和孩子一起制作和准备各种各样能发出声音的乐器、、各类表演的服装、道具和材料，如：动物头饰、翅膀、纱巾、彩带、彩棒等，并配备不同风格的音乐，让孩子自由选择，自由探索，自由玩耍，自由的表达自己对音乐的感受。孩子们在其中摸摸、听听、敲敲、打打、玩玩、跳跳，各自展现自己的表演才能。在游戏中，培养了幼儿即兴表演的兴趣和能力。在活动中，我也加强了有目的的指导。 用五线谱、音符、各种图形和线条装饰教室和走廊的地板，幼儿在自由活动时可以在上面边唱、边跳、边玩，有的幼儿还可以自己创编节奏谱，不仅调动了口、脚、手，甚至身体的每一个部位都能够成为乐器，身体的协调性得到加强；孩子在游戏中全身心的去唱、去跳、去演，进行创造力的练习，充分享受创作的乐趣。

　　三、探索课程之间的关联性，将奥尔夫音乐与蒙氏活动相结合

　　本班是蒙氏实验班，在进行蒙氏教学中我注意发现奥尔夫与蒙氏教育之间的关联性，在活动中进行有机融合。如蒙氏中的感觉启发是从肢体的律动去感应节奏的真谛；从不同材质的发音体去发现不同的音色；不同的演奏方式产生不同的声音效果，这些都是透过自己的感官亲自体验出来的。在日常生活工作中可设计用不同的容器、不同实物、不同方法让孩子完成一件工作，帮助孩子认识材料和声音的关系。感官教育中也可利用幼儿自己的身体，掩耳及不掩耳方式来体会不同声音的发出。在数学教育中，我通过听声音让幼儿进行声音配对、序列（声音大小、高低、强弱、长短）的练习；欣赏乐曲找旋律中部分的重复；通过节奏游戏巩固幼儿对10以内数的认识，老师拍手或敲乐器，让幼儿听辨后说出老师拍打的次数，并做出相同节拍数的动作，或根据老师报的数，玩“找朋友”的游戏，让枯燥的数学活动变得生动有趣。

　　四、掌握教学目标，将奥尔夫音乐教育与主题活动相结合

　　在开展主题教学时，我们根据教学目标，设计了与主题内容相关的奥尔夫音乐活动。如：结合《中秋月儿圆》，我们设计了节奏活动“月饼”，让幼儿用三个字来形容月饼（如：圆圆的、甜甜的、香香的、好吃的、大大的……），并用不同的方式来表现节奏，既培养了节奏感又发展了想像创造力；通过欣赏童谣《月光光》感受摇篮曲的风格特点。在《瓶子世界》中，让幼儿想像并用身体表现各种瓶子的造型和动作，配合音乐创编“瓶子舞”，想像瓶子打碎的样子，感受不同的瓶子发出的声音，用瓶子进行打击乐活动等。结合《地球村》的主题，可向幼儿介绍中外有名的音乐家、欣赏和感受各国经典名曲，比较曲风的异同等。

　　五、将奥尔夫音乐教育与各学科教育有机融合，培养幼儿的综合能力

　　奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。例如，在儿歌教学中，将语言富于音乐的节奏，即加入节奏进行朗诵，还可变换节奏型，不但提高了幼儿对儿歌的学习兴趣和效果，而且使幼儿感受到了节奏美。在创编的活动中，首先，我们可以由音乐来激发孩子们的创编能力。先放一段音乐，让他们说出音乐的特点，如：音乐是缓慢的或是欢快的等，然后把他们感觉到的用符号表现出来。接着，分小组，把音乐的内容编成并表演出来。这是完全无声的，是考验他们的表演能力和创造能力的游戏。第二，还可以完全利用声音表演故事。利用各种打击乐器或嗓音编出一段故事。如轻快的声音可能是表现小动物的，笨重的声音好像大狗熊等。这是一种富有创造性的教学形式，学会听音乐，学会用音乐表现各种意思，不仅培养了他们的创造能力，而且帮助他们了解音乐，了解作曲家的创作动机。在音乐欣赏活动中，我让幼儿用语言将自己的感受表达出来，还可以听音乐绘画，用绘画的形式表现出来，培养了幼儿的综合能力，促进了幼儿的全面发展等等。

　　六、奥尔夫音乐与戏剧节活动相结合，提高幼儿艺术的感受力和表现力

　　“六一戏剧节”是我园一年一度的传统节日，通过不同的手段和表现形式表达幼儿对戏剧的认识和理解，其中包括了面向全体幼儿的戏剧表演活动。以往，老师们总是为找不到好的音乐和题材而发愁，编排节目不仅花费大量的精力，孩子们也因为反复的排练而渐渐失去兴趣。而今年的戏剧节老师们都有一个共同的感受，就是排练节目不象往年那么费劲了，这就是将奥尔夫音乐活动渗透于一日生活的结果，很多节目的选择和编排，都来源于日常的教学内容。在奥尔夫音乐故事绘本的教学中，我发现孩子们对旋律优美、节奏欢快的《小猫圆舞曲》特别的感兴趣，而故事中几只小猫既可爱又淘气，更是孩子们喜欢模仿和表演的角色，为了使孩子们的表演欲望得到更大的满足，我与他们共同讨论，进一步丰富了故事情节和角色，改编成音乐剧《森林音乐会》，由于幼儿对音乐的旋律节奏和故事情节比较熟悉，一些动作又是平时游戏时经常做的，因此在排练过程中，既节省了精力，又让每一位孩子充分享受到了表演的乐趣，使演出收到了很好的效果，大大提高了孩子们艺术的感受力和表现力。

　　奥尔夫音乐教法先进，形式独特，在新颖而有趣的教学过程中，使幼儿保持了愉快的情绪，促进了能力的发展。这正如著名教育家陈鹤琴先生所说的：“音乐是儿童生活中的灵魂。”应“使儿童生活音乐化”。这种渗透性教学使幼儿身心得到了愉悦的发展。在奥尔夫音乐教育的领域中，值得探索和研究的方面还有很多，作为一名热爱音乐的幼教工作者，我将继续深入学习和探究，用发展的眼光和创新的态度将奥尔夫音乐教育进行到底。（作者：刘曾焰 广东省珠海市博爱幼儿园）